Top 50 des albums Hard Rock + Metal des années 1980
16. Motorhead « Ace of spade »
(Bronze Records, 1980) En 1980, Motorhead gagnait rapidement la réputation d'être l'esprit pur du rock'n'roll, bien sûr avec l'aide du dur à cuire éternel, Lemmy Kilmister. Avec "Bomber" et "Overkill" clôturant les années 70, le power trio est entré dans la décennie suivante avec une chanson qui a depuis transcendé le monde du rock et du métal et est ancrée dans la conscience dominante. La chanson titre, "Ace of Spades", n'est pas la seule piste phare ici puisque l'album propose "Shoot You in the Back", "(We Are) the Roadcrew" et le bien intitulé "The Hammer".
15. Scorpions « Love at first sting »
(Mercury, 1984) En 1984, Scorpions s'était pleinement adapté à la popularité croissante du heavy metal commercial. L'immortel « Rock You Like a Hurricane » est sans aucun doute la chanson la plus populaire ici, mais « Love at First Sting » est marqué par le toujours accrocheur « Big City Nights » et le délire sordide de « Bad Boys Running Wild ». S'inscrivant dans la lignée d'actes similaires, l'un de leurs plus grands succès fut la ballade « Still Loving You » qui renforça la réputation du groupe pour l'écriture de morceaux forts, lents et maussades.
14. Megadeth « Peace sells, but who's buying? »
(Capitol, 1986) Lors de leur deuxième effort, Megadeth a atteint son rythme de croisière après les premiers pas ambitieux franchis sur « Killing Is My Business… and Business Is Good ! » Avec une approche plus raffinée sur « Peace sells, but who's buying? » Dave Mustaine commençait à devenir la force sous laquelle il est connu aujourd'hui. Dès l'ouverture rapide de "Wake Up Dead", il est clair que le chef du groupe se trouvait dans un endroit sombre, ce qui est renforcé par "The Conjuring" et "Devil's Island". Le plus gros morceau, « Peace Sells », a été le premier véritable succès de Megadeth et attire toujours beaucoup de participation du public en tant que incontournable du live.
13. Metallica « Ride the lightning »
(Megaforce, 1984) Un an après la sortie de leur premier album, « Kill 'Em All », Metallica a placé la barre plus haut et a défini ce que signifiait se battre avec « Ride the Lightning ». Intensifiant chaque facette de leur premier album, ils ont apporté de la vitesse pure sur « Fight Fire With Fire » et « Trapped Under Ice » tout en le réduisant d'un cran pour des stompers uptempo comme « Creeping Death » et « For Whom the Bell Tolls ». Présentant à nouveau un instrumental, cette fois le quatuor a démontré une écriture de chansons plus expansive sur « Call of Ktulu » de près de neuf minutes et que dire de « Fade to black).
11. Def Leppard « Pyromania »
(Mercury, 1983) Def Leppard avait réalisé un travail solide avec leurs deux premiers albums, mais c'est leur troisième album « Pyromania » qui les a vraiment mis sur la carte. Le succès retentissant du groupe a commencé en février 1983 lorsque « Photograph » a attiré l'attention des auditeurs. Ils ont demandé à leurs fans de vérifier leur allemand avec la phrase "Gunter glieben glauchen globen" du single à succès "Rock of Ages" et ont continué leur séquence avec le rocker fulgurant "Foolin'". Ajoutez à cela les favoris des fans comme "Too Late for Love", "Rock! Rock! (Till You Drop)", "Stagefright" et "Billy's Got a Gun" et Def Leppard avait un classique pour les âges entre les mains.
10. Black Sabbath « Heaven and Hell»
(Warner Bros., 1980) Après deux albums naissants et une consommation excessive de cocaïne, Black Sabbath a redressé son navire lorsque Ronnie James Dio est entré dans le giron de "Heaven and Hell". Connaissant une sorte de renaissance, les riffs herculéens sont revenus du maître, Tony Iommi, et les paroles pleines de fantaisie de Dio ont ramené Black Sabbath, peut-être pas revenu d'entre les morts, mais grattant fébrilement le couvercle du cercueil non enterré qui était placé sur le groupe. De l'ouverture époustouflante et préférée des fans, « Neon Knights », à la chanson titre intemporelle, en passant par peut-être le meilleur solo d'Iommi sur « Lonely is the Word », cet album est un joyau étincelant de pur heavy metal.
Top 50 des albums Hard Rock + Metal des années 1980
12. Poison « Look What the Cat Dragged In »
(Capitol, 1986) Le premier album de Poison, « Look What the Cat Dragged In », contient un peu plus d'une demi-heure de certains des meilleurs hair metal enregistrés sur bande. Originaire de Pennsylvanie, le quatuor a pu présenter quelque chose d'un peu différent de ses homologues de Los Angeles. Présentant une multitude de singles, le disque avait un léger flair pour la country avec certaines des inflexions vocales de Bret Michaels sur la chanson titre et l'hymne de Poison, "Talk Dirty to Me". Présentant leur côté plus doux sur « Cry Tough » et « I Won't Forget You », ils n'avaient pas l'étoffe des mauvais garçons des autres groupes glam, juste s'amuser, faire la fête et aimer dans le sens physique et émotionnel.
9. Dio « Holy diver »
(Warner Bros., 1983) Après son licenciement de Black Sabbath, Ronnie James Dio a formé le groupe Dio et a réussi le tour du chapeau en faisant partie de trois groupes à succès. "Holy Diver" était le début du groupe avec la guitare intrépide de Vivian Campbell jouant de la volée pour attirer l'attention du maître mystique qu'était Ronnie. "Holy Diver" possède l'un des plus grands riffs du métal ainsi que des paroles curieusement mystérieuses. Du début à la fin, on ne trouve aucun défaut, passant de « Stand Up and Shout » à « Don't Talk to Strangers » en passant par les célèbres claviers de « Rainbow in the Dark ».
8. Judas Priest «Sreaming for the vengeance»
(Columbia, 1982) Suite à un rare échec dans le catalogue de Judas Priest, « Screaming for Vengeance » s'écarte radicalement de « Point of Entry » et voit le groupe revenir à son attaque heavy metal percutante. Rob Halford est un maniaque vocal sur le disque, prouvant qu'il était LE chanteur de metal avec lequel affronter en 1982. Capables de faire à peu près tout avec sa voix, KK Downing et Glen Tipton ont ouvert la voie à Halford avec leur composition, déclenchant un assaut de des riffs sur l'intemporel « The Hellion/Electric Eye », « Riding on the Wind », la chanson titre et le personnage « You've Got Another Thing Comin' ».
7. Ozzy Osbourne « Blizzard of Ozz »
(Jet Records, 1980) Ozzy Osbourne et Black Sabbath se sont séparés et le résultat n'aurait pas pu être plus excitant. Le premier disque du chanteur contient certains des morceaux les plus appréciés du métal, avec un immense merci au regretté guitariste Randy Rhoads. "Crazy Train" obtient à juste titre la plupart des distinctions avec son riff d'ouverture immortel et son solo qui fait fondre le visage, mais le controversé "Suicide Solution" et l'envoûtant "Mr. Crowley » et « Steal Away (The Night) » plus proches se combinent pour constituer un début impressionnant pour une nouvelle carrière.
6. Bon Jovi « Slippery when wet »
(Mercury, 1986) Après avoir flairé le succès radiophonique du rock avec les singles de leurs deux premiers albums, Bon Jovi a explosé en 1986 avec la sortie de son album « Slippery When Wet ». Ils étaient à l'avant-garde de l'évolution de la musique populaire vers tout ce qui était dur et lourd, et nombre de leurs pairs les ont suivis dans les charts peu de temps après. L'hymne "You Give Love a Bad Name" est le morceau qui leur a valu leur premier single en tête des charts. Les fans ont été plongés dans l'histoire de "Tommy et Gina" du single à succès du groupe "Living on a Prayer". Et la chanson "Wanted Dead or Alive" a stimulé l'intérêt futur pour la musique "unplugged" qui allait dominer les ondes de MTV au cours de la décennie à venir. Ajoutez à cela l'ouverture rapide de l'album "Let It Rock", le favori live "Raise Your Hands" et la power ballade "Never Say Goodbye" et Bon Jovi a eu son album qui a défini sa carrière.
5. Def Leppard « Hystéria »
(Mercury, 1987) Un album hard rock pop ? C'est ce qu'espérait le producteur Mutt Lange et il l'a obtenu avec « Hysteria » de 1987. L'album a démarré lentement, car les fans n'ont pas immédiatement adopté "Women" et "Animals" a été un peu lent à se construire, mais un an après le début de la promotion de l'album, le groupe a décroché l'or. "Pour Some Sugar On Me" est devenu leur hymne rock d'arène, le mid-tempo "Hysteria" a dominé les ondes, la power ballade "Love Bites" est devenue un énorme succès et les rockers "Armageddon It" et "Rocket" ont conduit à l'un des plus profonds. albums pour les singles à succès de l'histoire de la musique. Entre sa sortie en 1987 et sa conclusion en 1989, il serait difficile de trouver un plus gros album dans toute la musique, pas seulement dans le rock.
4. Iron Maiden « The number of the beast »
(EMI, 1982) Un autre album d'Iron Maiden, un autre changement de line-up. Paul Di'Anno a quittez et l'entrez Bruce Dickinson ! Après s'être séparé de leur chanteur emblématique, Maiden a enrôlé le leader de Samson, « Bruce Bruce », et les Britanniques ont profité des talents du chanteur avec leur meilleur album. Débordants d'énergie, ils ont conçu des bolides comme "The Prisoner", "22 Acacia Avenue" et "Gangland", ainsi que les classiques immortels de "The Number of the Beast", "Run to the Hills" et le grand plus proche, "Hallowed be thy name" . Bien qu'il s'agisse de leur meilleur album, le groupe ne montre aucune faiblesse pendant le reste de la décennie.
3.AC/DC « Back in black »
(Atlantic, 1980) Les changements de chanteurs pour les big bands réussissent rarement et presque jamais aussi bien que pour AC/DC. En 1980, sous le choc de la mort de Bon Scott, AC/DC entre en studio avec le chanteur Brian Johnson et sort l'un des albums les plus vendus de tous les temps. "Back in Black" a fait sensation avec le favori "You Shook Me All Night Long", le sombre et inquiétant "Hells Bells", les licks immédiatement reconnaissables de "Back in Black" et l'hymne "Rock and Roll Ain". pas de pollution sonore." Le disque a été certifié 22 fois platine bien qu'il n'ait jamais atteint la première place du classement des 200 albums « Billboard ».
2. Queensryche « Opération : Mindcrime »
(Manhattan, 1988) Souvent considéré comme le plus grand album concept métal, « Operation : Mindcrime » de Queensryche est à peu près impeccable du début à la fin. "Revolution Calling" commence à détailler l'histoire de Nikki, héroïnomane en convalescence, qui rejoint ensuite un groupe radical, assassinant des dirigeants politiques. Il combat sa propre morale à travers des morceaux comme « The Mission » et le magnifique « Sweet Sister Mary ». En fin de compte, il ne se reconnaît plus dans le miroir après ses actes, ce qui est mis en évidence dans le film préféré des fans, "Eyes of a Stranger".
1. Metallica « Master of puppet »
(Elektra, 1986) "Master of Puppets" est l'un des albums les plus déterminants du heavy metal et le premier label majeur de Metallica avec Elektra Records. Ils ont prouvé qu'ils méritaient pleinement le statut du label avec le poids écrasant de ce qui est sans doute leur plus beau moment. De l’attaque imprudente de « Battery » au titre magistral, Metallica a placé la barre plus haut en seulement deux chansons. "Welcome Home (Sanitarium)" a mis en évidence un nouvel aspect du groupe alors que James Hetfield s'aventurait dans un territoire de chant plus traditionnel.
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